Choreographic Patterns of The Dance Artist in The Admire Beauty of Sammanakkha Transform Her Body Episode

Main Article Content

Rawee Ruangsri

Abstract

This qualitative research aimed to study the Choreographic Patterns of master dancers in admire beauty of Sammanakkha Transform her body Episode, The data were collected using a purposive sampling method involving three master dancers from the Office of the Performing Arts, Fine Arts Department. These dancers were specifically chosen as they were responsible for originating, inventing, and transmitting the dance movements for this Episode  to other performers.The data analysis involved content analysis, comparison, and descriptive explanation.The research findings revealed that the dance movement patterns of the master dancers in this scene were invented by the dancers with significant freedom, but they must consist of:1.Standardization of Movement Repertoire : The research identifies a unified set of movements categorized by their communicative function: 1.1 Symbolic Pointing: Dancers use precise finger-pointing gestures to indicate specific locations or narrative elements, conveying abstract meaning 1.2 Physical Metaphor: The curled-fingertip hand position is executed in direct relation to a specific body part to symbolize and communicate its beauty 1.3 Naturalistic Expression: Everyday or naturalistic gestures are integrated to convey simple concepts or reference the body in general 1.4 Canonical Sourcing: Movements are drawn from the fundamental master dance text 1.5 General Theatrical Action: Standard theatrical gestures commonly utilized across the dance-drama repertoire are employed for general movement and stage directions 2. Embellishment During Vocal Extensions: The study details the use of movement ornamentation specifically applied during the melodic extension pauses in the sung narrative. These stylized embellishments include 2.1 Sustained Pose and Sway: Holding a fixed position while executing a subtle, rhythmic torso shift 2.2 Articulated Body Mechanics: Controlled manipulation of the joints, involving alternating shoulder and waist depression combined with rhythmic flexing and extending of the elbows 2.3 Wrist Flicking: Various forms of intricate wrist flicking or fanning motions using the curled-fingertip hand position, performed either alternately with both hands, simultaneously, or with a single hand 2.4 Alternating Hand Sweeps: Rhythmic, alternating passage of the hands across the body using the core hand gesture 2.5 Rhythmic Footwork: Subtle percussive stepping or stamping integrated into the ornamentation sequences

Article Details

Section
Research Article

References

จตุพร รัตนวราหะ. (2552). กระบวนการรำและกลวิธีการแสดงบททศกัณฐ์ในการแสดงโขน ตอน นางลอย ของ

ครูจตุพร รัตนวราหะ. วิทยานิพนธ์ปริญญามหาบัณฑิต, จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.

ชัชชัย วัฒนวดี. (2560). รูปแบบการสร้างสรรค์นาฏยศิลป์จากการตีความตัวละคร “ราม” ในรามายณะผ่าน

ทฤษฎีภาวะและรส โดยคำนึงถึงองค์ประกอบทางการแสดงทั้ง 8 ประการ. วารสารศิลปกรรมสาร,

(1), 27-38.

ณรงค์ชัย ปิฎกรัชต์. (2534). การวิเคราะห์ทางฆ้องเพลงสาธุการ. วิทยานิพนธ์ปริญญามหาบัณฑิต,

มหาวิทยาลัยมหิดล.

น้ำพระทัย ศรีชัย. (2568). การแสดงบทบาทนางยักษ์ในนาฏกรรมไทย ตามแนวทางครูธานิต ศาลากิจ.

วารสารสหศาสตร์การพัฒนาสังคม, 3(3), 191-214.

ปัญญา นิตยสุวรรณ. (2529). ศิลปะของการรำฉุยฉาย. วารสารวัฒนธรรมไทย, 25(7), (ไม่ระบุหน้าชัดเจน).

พิมพ์เดือน ดวงตา. (2562). กระบวนท่ารำนางแปลงในการแสดงเรื่องรามเกียรติ์: ฉุยฉายศูรปนขา.

วารสารวิชาการ มหาวิทยาลัยราชภัฏสวนสุนันทา, 11(2), 22-32.

สมบัติ แก้วสุจริต. (2561). การแสดงนาฏศิลป์ในบทละครรำ: การตีความใหม่ของตัวละคร. วิทยานิพนธ์

ปริญญามหาบัณฑิต, สถาบันบัณฑิตพัฒนศิลป์.

สุรพล วิรุฬห์รักษ์. (2544). นาฏยศิลป์ปริทรรศน์ (พิมพ์ครั้งที่ 1). กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่งจุฬาลงกรณ์

มหาวิทยาลัย.

สุรพล วิรุฬห์รักษ์. (2547). หลักการแสดงนาฏยศิลป์ปริทรรศน์. กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่ง

จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.

อรอนงค์ ปานเพ็ง. (2563). กลวิธีกระบวนรำเกี้ยวลักษณะพิเศษในละครรำ. วิทยานิพนธ์ปริญญามหาบัณฑิต,

สถาบันบัณฑิตพัฒนศิลป์.