การต่อสู้เชิงสัญลักษณ์: กลยุทธ์การเปลี่ยนรูปใหม่ภายใต้ร่มเงาสุนทรียะแบบคาร่า วอล์คเกอร์

บทคัดย่อ

นับแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน กลุ่มคนผิวสีในสังคมอเมริกันถูกครอบงำด้วยความรุนแรงเชิง สัญลักษณ์ซึ่งปรากฏให้เห็นทั่วไปตามสื่อบันเทิงคดีที่มีลักษณะวัฒนธรรมประชานิยมอาทิ นวนิยาย ภาพยนตร์ รวมไปถึงผลงานศิลปะร่วมสมัย ส่งผลให้กลุ่มศิลปินอเมริกันผิวสีออกมาสร้างสรรค์ ผลงานเพื่อต่อต้านกฎเชิงสัญลักษณ์ที่มีรูปแบบของการตีตราครอบงำจากผลพวงความเป็นสมัยใหม่ ด้วยการปฏิวัตินิจภาพการรับรู้ของผู้ชมผลงานศิลปะด้วยกลวิธีที่แตกต่างกันไป การศึกษาผลงานศิลปะจัดวางสื่อผสม (Mixed Media Installation) ของคาร่า วอล์คเกอร์ เพื่อทำความเข้าใจกลวิธีการต่อรองกับวาทกรรมอำนาจภายใต้บริบทเชื้อชาติ อัตลักษณ์ และ เพศวิถี ที่ศิลปินได้สะท้อนบริบทของการรื้อสร้างวาทกรรมประวัติศาสตร์ความเป็นทาสที่ปรากฏในสื่อบันเทิงคดี มาใช้เป็นเครื่องมือในการต่อต้านด้วยกลยุทธ์การเปลี่ยนรูปใหม่ (recast) ที่ปฎิวัติกฎเชิงสัญลักษณ์ (Revolution Symbolic) ของวาทกรรมอำนาจกระแสหลัก วอล์คเกอร์ใช้การปฏิวัตินิจภาพ 2 ส่วน คือ ส่วนแรก การปฏิวัตินิจภาพ : การต่อต้านกฎเชิงสัญลักษณ์ของสังคมสมัยใหม่ประกอบด้วยการสำรวจ วาทกรรมอำนาจ ความรู้ ร่างกายใน การสร้างวีรกรรม ความเป็นทาส การดำรงอยู่ของตัวตนที่ประหลาด (Monstrous being) และการปลดปล่อยแรงขับตามธรรมชาติ ส่วนที่สอง การปฏิวัตินิจภาพ : การต่อต้านกฎเชิงสัญลักษณ์ของรูปแบบศิลปะสมัยใหม่ประกอบด้วยวิธีการตัดกระดาษเป็นภาพเงาดำ (Black Cut-Paper Silhouette) และการจำลองพื้นที่เชิงสัญลักษณ์ : สนามแห่งการถูกจับจ้องด้วยการ ใช้สื่อสัญลักษณ์ที่เรียบง่ายแต่แฝงนัยทางการเมืองวัฒนธรรมในเชิงลึกมาใช้ประกอบสร้างผลงาน ทัศนศิลป์เพื่อสะท้อนทัศนภาพของอัตลักษณ์แบบผสมผสานที่แสดงสุนทรียะของคนอเมริกันผิวสี ได้อย่างแจ่มชัดและมืดหม่นในเวลาเดียวกัน ดังนั้นการเลือกใช้สื่อวัสดุของผู้สร้างย่อมเป็นส่วนสำคัญ ที่ต้องเชื่อมโยงสอดประสานไปกับเนื้อหาสาระเพื่อสื่อสารสู่สังคมที่เต็มไปด้วยผู้ชมที่มีความหลากหลาย ทางวัฒนธรรม