บทสะท้อนการใช้ภาษาอีสานของนักแสดงชาวอีสาน ในกระบวนการสร้างสรรค์บทละครเรื่อง ป้าย
Article Sidebar
Main Article Content
บทคัดย่อ
บทความวิจัยนี้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการวิจัย “เฮ็ด-เหล่น-เป็นอีสาน: การค้นหาองค์ความรู้และกลวิธีในการแสดงของนักแสดงชาวอีสานเพื่อสร้างสรรค์ละครเวทีอีสานร่วมสมัย” มีวัตถุประสงค์เพื่อค้นหากลวิธีและแนวทางการสร้างสรรค์ผลงานละครเวทีและการแสดงร่วมสมัยที่มีลักษณะเฉพาะและสะท้อนถึงตัวตนของคนอีสาน โดยอาศัยการวิเคราะห์แนวคิด หลักการ และกลวิธีการแสดงของตะวันตกในการสร้างสรรค์การแสดงและตัวละคร (เฮ็ด/เหล่น) ของนักแสดงชาวอีสานรุ่นใหม่ โดยบทความวิจัยชิ้นนี้จะนำเสนอผลที่ได้จากกระบวนการสร้างสรรค์ผลงานละครเวที (text-based) เรื่อง ป้าย ซึ่งแปลและดัดแปลงจากบทละครเรื่อง The Bus Stop ของ เกา สิงเจี้ยน มาเป็นบริบทอีสานและใช้ภาษาอีสานในการถ่ายทอดการแสดง ผ่านบทวิเคราะห์ในมิติของภาษาและการแสดงและการเปลี่ยนแปลงต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นกับการแสดงและนักแสดง เช่น ตัวละคร พลัง ความจริงจัง โดยพบว่า ภาษาอีสานและลักษณะหรือวิธีการพูดนั้น ‘นำ’ ไปสู่การสร้างสรรค์ตัวละคร การสร้างสถานการณ์ และลีลาเฉพาะตัวของนักแสดง
Article Details
อนุญาตภายใต้เงื่อนไข Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
เอกสารอ้างอิง
พรรัตน์ ดำรุง. (2564). วิจัยการแสดง: สร้างความรู้ใหม่ด้วยการทำละคร. กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์ภาพพิมพ์.
สุกัญญา สมไพบูลย์. (2558). การสร้างสรรค์ลิเกไทยร่วมสมัยจากบทละครต่างประเทศ. วารสารดนตรีและการแสดง, 1(1), 142-164.
Balme, Christopher. (1999). Decolonizing the Stage: Theatrical Syncretism and Post-Colonial Drama. Oxford: Clarendon Press.
Bharucha, Rustom. (1996). Under the Sign of the Onion: Intracultural Negotiations in Theatre. New Theatre Quarterly, 12(46), 116–129.
Knowles, Ric. (2010). Theatre & Interculturalism. New York: Palgrave Macmillan.
Lei, Daphne P. (2011). Interruption, Intervention, Interculturalism: Robert Wilson’s HIT Productions in Taiwan. Theatre Journal, 63(4), 571–586.
Li, Jian Yi. (1991). Gao Xingjian’s The bus-stop: Chinese Traditional Theatre and Western Avantgarde. Master Thesis in Arts, Department of Comparative Literatuture. University of Alberta. Retrieved February 21, 2021, from https://era.library.ualberta.ca/items/331f2249-76d6-43d5-a18f-8fd664813c77
Lo, J. and H. Gilbert. (2002). Toward a Topography of Cross-Cultural Theatre Praxis. The Drama Review, 46(3): 31-53.
McIvor C. and J. King. (2019). Interculturalism and Performance Now: New Direction? Palgrave Macmillan. Doi: 10.1007/978-3-030-02704-9.
Min, Tian. (2008). The Poetics of Difference and Displacement: Twentieth Century Chinese-Western Intercultural Theatre. Hong Kong: University of Hong Kong Press.
Mitra, Royona. (2015). Akram Khan: Dancing New Interculturalism. Houndsmill/Basingstoke/Hampshire: Palgrave Macmillan.
